Mark的每日電影節

當美式英雄遇上寫實主義之其三

2008-08-07T02:17:00.000-07:00

角色定位的轉變（上）舊版裡面的所有角色的設定幾乎都圍繞著蝙蝠俠，支持者（阿福）、對抗者（壞蛋）、對蝙蝠俠有興趣者（女主角）。蝙蝠俠理所當然的成為故事的重心所在，然而其他的角色也就相對變得單薄，彷彿沒有了主角，這些人也就失去存在的意義。這就是典型的美式英雄主義，以往很受歡迎，但是看多之後觀眾們也倦了膩了。世界不是由英雄一個人撐起來的，每個不起眼的細節裡都可能藏著關鍵的變數，因此，在寫實主義底下，必須有著豐富且具有代表性格的角色才能構建出一個堅實的故事，同時也讓觀眾能有更多元的角度來欣賞這個作品。 Rachel Dawes（Maggie Gyllenhaal）新版中女主角定位的改變最大，Rachel不僅是Bruce青梅竹馬的玩伴，更有著比Bruce更早成型的正義感。檢察官的身份一方面大幅提升女主角在劇中的重要性，另一方面也賦予其獨立的性格，反襯出蝙蝠俠在法律與正義之間模糊地帶的取捨。

當美式英雄遇上寫實主義之其二

2008-08-06T00:37:00.000-07:00

極簡的對白運用「開戰時刻」中運用了許多老式的對白處理方式，重要的句子總是一而再地出現，有時候是一語雙關，有時候則從不同角色的口中道出相同的對白。這種類似「回音」的手法，使得平凡、甚至有點陳腐的句子，在不斷重複堆疊下產生渾厚的韻味，感覺就像是一個只用單音寫成的曲子經過不斷重複的Remix後突然就有了震撼人心的力道。Rachel: It’s not who you are underneath, is what you do that defines you.這句話一語道盡「開戰時刻」所要表達的蝙蝠俠的內心掙扎。在飯店巧遇時，Bruce向Rachel解釋他並非表面上的那麼膚淺，Rachel撂下這句話，「你內心深處是什麼樣的人並不重要，重點是你現在帶著兩個歐洲豪放女在花天酒地」，狠狠重擊了當下身為富家公子哥兒的Bruce。Bruce: It‘s not who I am underneath,

當美式英雄遇上寫實主義之其一

2008-08-05T06:08:00.000-07:00

原本我對漫畫英雄電影的興趣並不大，不過隨著電腦動畫的進步，越來越多漫畫搬上大螢幕。最早吸引我目光的，應該是The Matrix，雖為漫畫改編不過較不像傳統的漫畫英雄；再來就是Spiderman，第一(2002)和第三集(2007)都還不賴。近幾年來這類電影最大的轉變，就是改走寫實風格，不再是單純的善惡二元，以及天真的美式英雄主義。首開先例的是Spiderman，然而論及刻劃的深度與細膩，「蝙蝠俠-開戰時刻」才稱得上是集大成之作。接踵而來，幾部重要的系列電影都跟著轉換風格，像「超人再起」還有「007皇家夜總會」，另外還有今年稍早前的傑作「鋼鐵人」。我沒看過原著蝙蝠俠漫畫，不過當初由Tim Burton所創造出的大銀幕蝙蝠俠，故事是由「小丑」講起，而小丑也就順理成章的被設定為幹掉Bruce雙親的大仇人。所以在舊版中，並未把蝙蝠俠的由來給觀眾們做個完整的解釋。「開戰時刻」是一部煞費苦心的前傳，

是誰在「贖罪」？

2008-01-19T00:26:00.001-08:00

Joe Wright是個值得記住的名字<<傲慢與偏見>>的細膩表現，在我看來並不能證明一個導演的功力但是這次的<<贖罪>>，就看得到一些大膽的嘗試把它當愛情文藝片來看的女性大眾，倒是會很失望吧原著小說應該有相當的深度 (我也沒看過啦)所以，把它當做是一部著重在刻畫感受的劇情片，這樣會好看得多我個人給它 7.8 ~ 8.0 左右的高評價角色的表現是本片最為精湛的部分男女主角，女配角，全都入圍金球獎 (也全都沒中就是了)只能說導演和編劇把太多注意力放在劇情的詮釋上面並沒有那麼強調角色本身的獨特性，還能入圍已經很厲害了好了，接下來就有雷了喔!!怕雷的請別往下看這部片我有兩個最喜歡的部分一個是描繪大批英軍在海岸等待徹退時所用的長鏡頭大概長達五分鐘左右，隨著男主角走過整個海岸，一鏡到底從部隊的混亂，士兵們的瘋巔行逕，去反襯出男主角心境的崩潰或遠，或近，或尾隨，或環繞，

差了臨門一腳的「投名狀」

2008-01-19T00:20:00.000-08:00

我是因為「三更」和「如果，愛」這兩部片而喜歡上陳可辛的作品尤其是佩服他勇於挑戰不同的題材「投名狀」可說是未演即轟動就像<<如果，愛>>是為了挑戰「紅磨坊」「投名狀」的挑戰更高，想和梅爾吉伯遜的「英雄本色」相提並論很接近了，真的很接近了台灣的觀眾普遍都給予極高的評價，叫好又叫座但是，若是擺在「英雄本色」的層次做比較，「投名狀」還是會相形失色雖然這只是我個人的看法，卻也真有很多地方值得琢磨在劇情和鏡頭的運用上相當出色演員的表現更不用說有點不解的是，觀眾普遍給金城武極高的評價他是演得很好，但是他的角色深度比起另外兩位明顯單薄了許多反倒是李連結和劉德華的演技較讓我覺得激賞整個片子最為可惜的地方要算是配樂了像這種以刻畫壯烈場面為主的片子，配樂扮演著畫龍點睛的角色提到「英雄本色」，大家都會想到蘇格蘭排笛悽愴的音色即便多年後，只要聽到那個旋律就會喚起記憶中的某些感動相較之下，「投名狀」

星塵傳奇—愛情,幽默,與成人童話

2007-11-09T23:42:00.000-08:00

奇幻小說當道的年頭，人們越來越貪戀瑰麗的鏡頭、浩大的場面，「星塵傳奇」也主隨客便，在這些方面盡可能滿足觀眾的需求。然而，這是我覺得較為可惜之處。「星塵傳奇」比較像是一部描述愛情的成人童話，它不是巨著、而是小品；應該強調的是情節細部的鋪陳，而非視覺感觀的震憾。片子開頭就說：「這是一個男孩變成男人的故事。」要我來說的話，應該是：「一個男孩從奇幻冒險中瞭解何謂真愛的故事。」若是要比較，我第一個想到的是由Tim Burton執導、伊旺麥奎格所主演的「大智若魚」。不過Tim Burton的除了影像玩得好，鋪陳手法顯然是略勝一籌。主角在演技的詮釋上則是另一個關鍵，星塵傳奇的男主角（我根本不記得叫啥）完完全全都被配角和女主角的鋒芒給蓋過了，使得故事的主軸表現不夠強，這真的是可惜中的可惜。不禁想到，或許把軸線擺在女主角身上會好一點。言歸正傳，雖然重心有點不穩，但星塵傳奇的表現依舊是瑕不掩瑜。

好孕臨門--腥羶搞笑片中的清流

2007-09-16T01:41:00.000-07:00

好孕臨門—另人耳目一新的「性」喜劇這個類型的電影一直以來都給人低俗的刻版印象，至少我是這麼想。不過腦殘的低級笑點也能呈現出截然不同的面貌。它帶點諷刺，又帶點反思的角度，不再純粹只是黃色笑話的堆疊。簡單的說，這部片成功的把許多值得深思的議題用詼諧的手法擺進了可笑的情結中，也難怪這部片在美國大受歡迎。（台灣的觀眾就不怎麼買帳）簡介：被拔擢為娛樂新聞主播的美麗女主角和姐姐跑去PUB慶祝，遇見了一無是處、只會宅在家抽大麻的廢物男主角，然後，一夜情。新時代女性的典型惡夢：「夜店中，氣氛加酒精催化下的一夜情，醒來才發現對方是頭豬，後悔也沒用，只好說服自己那只不過是一場惡夢。兩週後，驗孕棒告訴妳，其實這只是惡夢的開始。」老樣子，我不喜歡洩露太多劇情，雖然我總認為一部好片不會因為破梗而失色。看電影的時候全場好像只有我笑個不停，對一般台灣觀眾來說還蠻可惜的，可能是在次文化的差異所造成。

不能說的秘密

2007-09-16T01:36:00.000-07:00

不能說的秘密—名符其實怎樣叫名符其實呢？這部片的結局真的不能被戳破，若是說穿了，就沒啥看頭囉。給個評價先（滿分10分）：以國片來看，8分；擺到國際市場，大概剩不到6分。太嚴苛了嗎？我覺得應該算很公道了（只要有6分就算是值得看的片子啦）。而且，與其說是國片（台灣片），我覺得這應該算港片才對。不過這是後話了。雖然我是抱持的批判的心態來寫這篇文章，但褒貶交雜，難以一概論之。那麼就先禮後兵，先褒再貶吧。截至9/1，<<不能說的秘密>>上映三週，在台北市已累積了超過2000萬的票房。或許是檔期挑得好，大略來看，<<不能說的秘密>>只輸給了<<神鬼認證3>>和死不下片的<<料理鼠王>>，雖然票房差距可以用「倍」來算，卻可說是雖敗猶榮。我不知道近年來哪部國片最賣座，叫好的有、叫座的大概沒有。港片的話，<<向左走，向右走>>的台北票房直逼2800萬，最為經典的<<無間道>>三集加在一起大概也不到這個數字

好書推薦-偷書賊

2007-09-09T22:28:00.000-07:00

題材：二此大戰的德國，一個貧困的街區—天堂街主角：一個被收養小女孩—偷書賊敘事：第三人稱的角度來描述看起來沒啥特別的特別之處在於，這個"第三人稱"是位死神也就是說，一位死神在講這個故事由死神口中講出的故事，當然就很有份量了應該沒人敢反駁吧…「我就是結局。」死神說。我喜歡這樣的筆觸，死神的筆觸死神不喜歡賣關子，所以總是先把結局告訴你。引用小說最末的句子:：「同樣是人，怎麼有人如此邪惡，又有人如此光明燦爛呢？」「人類的文字與故事怎麼可以這麼具毀滅性，又同時這麼光輝呢？」死神從來都搞不懂（當然，也沒人搞得懂）而這本書就是在寫這些博客來的網頁連結：http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010369866

黑色大師--昆汀塔倫提諾之四

2007-09-03T10:20:00.000-07:00

B級片就是這個調調—Hostel（恐怖旅社）「監製」這兩個字其實好用得很，可以大喇喇的擺在電影海報上唬人。換個方式來說，這多少也可以看成是某些大導演在挺新進的導演。Anyway, don’t take it too serious.<<恐怖旅社>>這部片子性質比較像我先前提過的<<惡夜追殺令>>，講明白點就是部B級電影，用色情、恐怖、血腥堆疊出來的東西。說空泛很空泛，說簡單還真的很簡單。要我花錢去電影院看，我絕對不幹；不過，倒是很慶幸買了DVD回來看。（反正很便宜嘛）很簡單加空泛的劇情：三個尋花問柳的背包客在荷蘭遇到了一個「行家」，大老遠跑到東歐斯洛伐克鳥不拉屎的一個鄉下小地方，尋找傳說中的性愛天堂。沒料到，這卻是個殘忍的陷阱，玉體橫陳酒池肉林的代價，就是他們將遭受殘酷變態的虐殺。全片大概只有一個半小時，沒有點到為止這種事，總之前30分鐘就擺明了給你色情畫面、

從銀翼殺手經典地位,論科幻片的發展

2007-08-28T05:31:00.000-07:00

科幻片的起源在一般美國人（其實也可以算全世界啦）的眼中，科幻片（Fancy or Fantasy Movies）一詞濫觴自1977喬治盧卡斯的<<星際大戰>>。當然，更早更早之前就有類似的東西了，比方說史丹利庫伯利克的影迷絕對會跳出來抱不平（應該是2001太空漫遊才對呀！）只不過到星際大戰才真正開啟了「科幻片」的大門，讓科幻片如雨後春筍般席捲市場。比起「喜劇」、「愛情片」、「恐怖片」、「懸疑片」、甚至是「警匪片」，科幻片至今僅30年左右的歷史只能算是青澀的少年。所以這些扮演「開宗祖師」的片子，往往佔據著經典地位，而且之後的科幻片也很難逃出既有的框架。大場面的片子，大多能見到<<星戰>>的影子；惡爛的怪物，也都以1979的<<異形>>為原型；談到機器人造反，莫過於1984的<<魔鬼終結者>>；談到時空變幻，那就必定得談談1985的<<回到未來>>；把外星人搞得很溫馨的，除了1982的<>

黑色大師--昆汀塔倫提諾之三

2007-08-22T10:39:00.000-07:00

昆汀的愛將鄔瑪舒曼（Uma Thurman）與<<追殺比爾>><<追殺比爾>>是為Uma量身打造的一部片，最早的構想在1995年黑色追緝令拍完時就已經浮現，Uma和Quentin打屁聊到這麼一個復仇女殺手的角色，結果Quentin回家無聊就寫了八大頁的大綱；數年之後，因緣際會，Uma問起當初那個構想後來有沒下文，Quentin還真的回家翻出當年的大綱，啪啦啪啦的一口氣寫完整部<<追殺比爾>>的劇本。不巧碰到Uma的產期，此劇還配合延後一年開拍。Quentin是個天才型神經病，或是神經病型天才，怎樣都好，他還真是講義氣。對Uma來說壓力也很大，生完第二胎緊接著就拍超級武打片，光是產後要恢復身材就是件不可能的任務。關於這部片的介紹，引用一個叫「半瓶醋」的文章。可能因為世代相同，我還蠻喜歡他寫的東西：http://www.wretch.cc/blog/bpf1980&article_id=

黑色大師--昆汀塔倫提諾之二

2007-08-19T20:42:00.000-07:00

要談昆汀，通常是從「黑色追緝令」（Pulp Fiction）講起。31歲的他的第二部電影，席捲1994年的法國坎城影展拿下最高榮譽的金棕櫚獎，此後鬼才之名不逕而走，成為美國影壇新生代最耀眼的導演之一。昆汀塔倫提諾的傳奇始於紐約曼哈頓的一家錄影帶出租店。中學便挫學的他，據說其實擁有高達160的IQ，所有顧客的長相、名字、編號他都過目不忘，更別說是店裡面的錄影帶內容了。據他個人描述，這段期間影響他最大的是香港片和日本片，也是為什麼後來他的電影中處處可見到一些熟悉的東方元素，融合了香港的江湖味和日本的武士道，孕生出他獨樹一幟的暴力美學。從「黑色追緝令」的一個橋段可見端倪：布魯斯威利當時被困在一家五金店，脫困後正準備抄傢伙去找人算帳。他先是拿了把大榔頭，不甚滿意；接著看到了隻鋁棒，好像還蠻順手的；然後他找到一具電鋸，哈哈，這個夠嗆了吧；最後，漸漸抬起頭的他，眼神中充滿了欽慕和尊崇，

黑色大師--昆汀塔倫提諾(Quentin Tarantino)之一

2007-08-19T03:57:00.000-07:00

昆汀塔倫提諾（Quentin Tarantino）只要是電影狂都很愛這個傢伙。雖然我只是個業餘電影愛好者，我也很愛這個傢伙。和他的「第一次接觸」是在高中的時候，1996年的「惡夜追殺令」，他是製片。我有個一塊長大的「死忠兼換帖」，他硬拉我去看的，說昆汀出品必屬佳作。可是又不是他導的，高中的我也不知道製片是幹什麼吃的，我連內容演啥都沒個底，就傻不隆咚地跟著他去看。反正，從我小學四年級認識他開始，看電影幾乎都是他在挑片，跟著他看就沒錯。他就是個電影狂。介紹一下「惡夜追緝令」（From Dusk till Dawn）以下是印在VCD封底的官方簡介：「一對惡名昭彰的吉可兄弟，他們是美國最危險恐怖的罪犯。哥哥（喬治庫隆尼飾）冷靜機智，卻偏偏帶著成事不足敗事有餘的弟弟（昆汀塔倫提諾飾），他們在搶了銀行後決定逃到墨西哥，而德州警察和FBI探員發出全面通緝令要將他們逮捕歸案。為了弄到偽造的居留證和護照，

Something about Bourne-神鬼認證系列

2007-08-14T07:30:00.000-07:00

原本是想從喜歡的導演開始起筆，但是恰巧這兩天我難得走了一趟戲院看院線，所以就順應潮流，給點心得感想。（放心的看，我並不喜歡在文章裡描寫劇情）先說結論，神鬼認證三（The Bourne Ultimatum）絕對值得去電影院看。神鬼認證，三集我都是到戲院看院線，也算是有始有終。還記得第一集時，抱持著玩票心態想去看看Matt Damon演動作片會是個什麼鳥樣，出我意料的，還不賴嘛！要拍第二集的消息傳出來時，有點替他老兄緊張，怕他搞雜了這麼一個新戲路，畢竟續集電影少有佳作。沒想到第二集居然大賣，Matt Damon儼然樹立了一個全新的、迥異於007的特務形象。先問一下，有人覺得Matt Damon帥嗎？我壓根兒不這麼認為！那就對了，Jason Bourne這個角色本來就不能帥。他因失去記憶而迷惘，人性的情感與脆弱也都在他的身上；但是特務（或說殺手）的本能卻讓他始終冷靜、一絲不茍、而且絕不出錯。

序言......piece of cake

2007-08-06T12:22:00.000-07:00

是不是真有那種非寫不可的理由？或是欲罷不能的衝動？如果有的話，寫一個部落格並不是什麼困難的事。到某個入口網站註冊、點選想要的功能、編輯一下版面。 That’s all. Piece of cake! 所以說，說明一下緣起是必要的，就像書本前面都要有個序。我有個老朋友是個工程師，混台積電的。並非想像中那種身價非凡的科技新貴，不過也不至於淪落到當一個毫無生活情趣的宅男啦。因為這是我的文章，所以不採用他寫自我介紹的那種浪漫說詞。自介的可信度跟政客的誓詞並沒有太大分別。他是個養爬蟲的男人，專業的！是個喜歡自助旅行的人，尤其是帶著單眼相機和摺疊式腳踏車去做生態之旅。有人說這叫「工程師的浪漫」，我則戲稱為「宅男的逆襲」。最重要的，他開始寫部落格。內容當然就是遊記，一些心得、感想、